Vous avez peut-être lu mon introduction à ce blog et vous savez alors que je suis totalement débutant en art graphique et webdesign. C’est donc un chemin assez long à parcourir pour apprendre les bases, les outils, les intégrer et les mettre en œuvre pour dans un premier temps mettre en place un design personnalisé pour ce site.
Les choses vont lentement, et même si rien n’est visible pour le moment – le site est toujours aussi sobre (mais efficace, merci Thematic) – je continue mes découvertes de l’univers du design et du graphisme. J’ai réellement commencé mon apprentissage début 2009.
C’est une véritable révélation et j’essaie d’absorber tout ce qui est possible, en particulier grâce à Twitter. Twitter m’a permis de me constituer un portefeuille de sites et de liens qui m’ont énormément appris et alimentent au quotidien ma passion naissante. Voici ce que j’ai pu collecter pour le moment, sur delicious.
Si le web peut être un bon moyen de découverte il m’a semblé important de commencer par quelque chose de plus académique sur les généralités de la conception graphique. Je suis donc tombé sur ce petit livre : Création Graphique de David Dabner aux éditions Eyrolles (éditeur au top pour les ouvrages techniques ou professionnels).
C’est un livre que je conseille vivement aux débutants pour faire un tour d’horizon en 190 pages (et 30 euros) des concepts, idées, techniques dans tous les domaines de la création graphique.
Le format et la mise en page sont plutôt agréables et le feuilleter met déjà l’eau à la bouche tant les illustrations sont nombreuses, mises en valeur tout en présentant des tendances suffisamment variées pour rester d’actualité.
Les fondamentaux
La première partie est consacrée aux bases et aux éléments fondamentaux . Quelques exercices pratiques sont proposés pour assimiler les concepts et faire ses propres expérimentations. C’est également l’occasion d’éveiller le lecteur aux sources d’inspiration en incitant à visualiser les éléments graphiques qui nous entourent. Cette partie traite en particulier :
des formes de base, de la composition et de l’espace,
des couleurs : notions de base mais également harmonie, choix des couleurs en fonction du message,
des bases de typographie : terminologie, types de fontes,
des moyens d’enregistrer ces idées : carnets de croquis, mood-boards,
des outils et techniques de bases : logiciels, appareils photos (partie moins intéressante car les technologies évoluent rapidement).
Un exemple de double page sur l’harmonie des couleurs :
Mise en application
Dans la seconde partie, les notions sont mises en situation pour approfondissement. Les deux premiers chapitres, traitant de la typographie et de la mise en page sont absolument passionnants (une vraie révalation pour moi). Les exemples sont nombreux et toujours de grande qualité.
Le livre aborde ensuite le flux de production classique d’une création graphique : obtenir les informations, rechercher les idées, établir les premières maquettes, produire les supports (papier ou électronique) :
Pratique commerciale
La dernière partie intitulée Pratique Commerciale est une application des concepts des deux premiers parties dans l’environnement professionnel que ce soit pour de la conception éditoriale, de la communication d’entreprise, de la publicité, du packaging ou du webdesign. Je vous recommande en particulier le chapitre sur la conception graphique pour l’entreprise qui reprend tout le processus de conception d’une identité visuelle : logo, lettres.
Le chapitre sur la conception web est à oublier, il s’agit d’une promotion pour Dreamweaver sous forme d’un tutorial en 4 pages. J’aurais préféré voir traité l’ergonomie web, les tendances graphiques, les types de sites.
En conclusion, je ne saurais que vous conseiller d’acheter ce livre.
Si vous êtes débutant, en plus d’apprendre énormément, la qualité du contenu et de la forme ne pourront que vous conforter dans votre envie de progresser et de vous plonger dans l’univers de la création graphique.
Si vous êtes plus expérimentés, le discours sera certainement trop basique pour des concepts que vous connaissez par cœur, cependant la richesse des exemples et des illustrations peut être une bonne source d’inspiration. C’est aussi un moyen de revenir aux bases.
En bref, un premier ouvrage qui vous donnera envie d’approfondir vos connaissances et surtout de créer. C’est quand même l’essentiel.
Portfolio
Project 365
Création Graphique : les bases
Les choses vont lentement, et même si rien n’est visible pour le moment – le site est toujours aussi sobre (mais efficace, merci Thematic) – je continue mes découvertes de l’univers du design et du graphisme. J’ai réellement commencé mon apprentissage début 2009.
C’est une véritable révélation et j’essaie d’absorber tout ce qui est possible, en particulier grâce à Twitter. Twitter m’a permis de me constituer un portefeuille de sites et de liens qui m’ont énormément appris et alimentent au quotidien ma passion naissante. Voici ce que j’ai pu collecter pour le moment, sur delicious.
Si le web peut être un bon moyen de découverte il m’a semblé important de commencer par quelque chose de plus académique sur les généralités de la conception graphique. Je suis donc tombé sur ce petit livre : Création Graphique de David Dabner aux éditions Eyrolles (éditeur au top pour les ouvrages techniques ou professionnels).
C’est un livre que je conseille vivement aux débutants pour faire un tour d’horizon en 190 pages (et 30 euros) des concepts, idées, techniques dans tous les domaines de la création graphique.
Le format et la mise en page sont plutôt agréables et le feuilleter met déjà l’eau à la bouche tant les illustrations sont nombreuses, mises en valeur tout en présentant des tendances suffisamment variées pour rester d’actualité.
Les fondamentaux
La première partie est consacrée aux bases et aux éléments fondamentaux . Quelques exercices pratiques sont proposés pour assimiler les concepts et faire ses propres expérimentations. C’est également l’occasion d’éveiller le lecteur aux sources d’inspiration en incitant à visualiser les éléments graphiques qui nous entourent. Cette partie traite en particulier :
Un exemple de double page sur l’harmonie des couleurs :
Mise en application
Dans la seconde partie, les notions sont mises en situation pour approfondissement. Les deux premiers chapitres, traitant de la typographie et de la mise en page sont absolument passionnants (une vraie révalation pour moi). Les exemples sont nombreux et toujours de grande qualité.
Le livre aborde ensuite le flux de production classique d’une création graphique : obtenir les informations, rechercher les idées, établir les premières maquettes, produire les supports (papier ou électronique) :
Pratique commerciale
La dernière partie intitulée Pratique Commerciale est une application des concepts des deux premiers parties dans l’environnement professionnel que ce soit pour de la conception éditoriale, de la communication d’entreprise, de la publicité, du packaging ou du webdesign. Je vous recommande en particulier le chapitre sur la conception graphique pour l’entreprise qui reprend tout le processus de conception d’une identité visuelle : logo, lettres.
Le chapitre sur la conception web est à oublier, il s’agit d’une promotion pour Dreamweaver sous forme d’un tutorial en 4 pages. J’aurais préféré voir traité l’ergonomie web, les tendances graphiques, les types de sites.
En conclusion, je ne saurais que vous conseiller d’acheter ce livre.
Si vous êtes débutant, en plus d’apprendre énormément, la qualité du contenu et de la forme ne pourront que vous conforter dans votre envie de progresser et de vous plonger dans l’univers de la création graphique.
Si vous êtes plus expérimentés, le discours sera certainement trop basique pour des concepts que vous connaissez par cœur, cependant la richesse des exemples et des illustrations peut être une bonne source d’inspiration. C’est aussi un moyen de revenir aux bases.
En bref, un premier ouvrage qui vous donnera envie d’approfondir vos connaissances et surtout de créer. C’est quand même l’essentiel.